קלאסי לעומת בארוק
קלאסי ובארוקי הם שני סוגים של צורות מוזיקה השונות מבחינת המאפיינים והעיבוד שלהן. אנשים הגיעו להסכמה כללית שתקופת מוזיקת הבארוק החלה לאחר הרנסנס, בערך בשנת 1600. מכיוון שהבארוק הוא קודמו של המוזיקה הקלאסית, המוזיקה הקלאסית נכנסת לפעולה לאחר מוזיקת הבארוק בערך בשנת 1750. ואז, בתחילת המאה ה-19, המוזיקה הקלאסית נתנה את מקומה לעידן הרומנטי. אז כפי שאתה יכול לראות, סגנון המוזיקה הבארוק רווח קודם לכן בהשוואה לסוג המוזיקה הקלאסי. מאמינים בתוקף שסגנון הבארוק חפף עם הסוג הקלאסי במהלך הזמן.בהדרגה שלטו המבצעים הקלאסיים בסצנת המוזיקה של חלקה הגדול של אירופה.
מהי מוזיקת בארוק?
מוזיקת הבארוק מייחסת חשיבות רבה יותר לקישוט בדיוק כמו האמנות והארכיטקטורה של תקופת הבארוק. למעשה, המוזיקאים מז'אנר הבארוק היו הראשונים שהשתמשו במספר כלים. הם השתמשו גם בהרמוניות מורכבות בקומפוזיציות שלהם. מוזיקת הבארוק השתמשה בצ'מבלו ובכלי מיתר אחרים. סגנון הרונדו של מוזיקת הבארוק היה ABACABA. עם זאת, המוזיקאים שהשתייכו לסגנון הבארוק הלחינו את המוזיקה שלהם במצב רוח אחד בלבד.
למוסיקאי הבארוק היה יותר חופש באופן ההלחנה שלהם. הם התרכזו גם באימפרוביזציה. חופש זה נתן למוזיקאי הבארוק את ההזדמנות להרכיב את הופעות הסולו. למען האמת, מבצעי הבארוק היו הראשונים שהקימו את צורת האופרה של ז'אנר המוזיקה. מחקרים הראו שהחופש שהם נהנו גרם להם לחקור את תחום האופרה.כמה ממלחיני הבארוק המפורסמים הם ויוואלדי, באך, מונטוורדי, קורלי והנדל.
מהי מוזיקה קלאסית?
מוזיקה קלאסית התחילה עם המצאת הסונטה. שני מצבי רוח שונים נקבעו בתחילה על ידי הזמרים הקלאסיים המוקדמים יותר, האחד קשור לליריקה והשני קשור לקצב. זה שקשור לקצב הוא מהיר. התקופה הקלאסית השתמשה בפסנתר ככלי העיקרי לביצוע ההלחנה שלהם. המוזיקאים הקפידו על כללים וחוקים מסוימים בזמן הלחנת מוזיקה. סגנון הרונדו ABA או ABACA של המוזיקאים הקלאסיים הוא דוגמה לכך.
בניגוד למוזיקאי הבארוק, המבצעים הקלאסיים לא נהנו מחופש ולכן לא יכלו להתרכז באימפרוביזציה. כמה מהמלחינים הקלאסיים המפורסמים הם היידן, בטהובן, מוצרט ושוברט.מבין המלחינים הללו, היידן היה מהמלחינים הראשונים שפיתחו את צורת הסונטה וכן את שלישיות הפסנתר.
מה ההבדל בין קלאסי לבארוק?
תקופת מוצא:
מוזיקת הבארוק צברה פופולריות לאחר הרנסנס, בערך בשנת 1600. מוזיקה קלאסית נכנסת לפעולה בערך בשנת 1750 ועד תחילת המאה ה-19 המוזיקה הקלאסית נתנה מקום לעידן הרומנטי.
קומפוזיציה:
מוזיקת הבארוק נתנה מקום לקישוט. המוזיקה הקלאסית מצאה את דרכה עם המצאת הסונטה.
מצבי רוח:
שני מצבי רוח שונים נקבעו בתחילה על ידי הזמרים הקלאסיים המוקדמים יותר, אחד קשור לליריקה והשני קשור לקצב. זה שקשור לקצב הוא מהיר.להיפך, המוזיקאים שהשתייכו לסגנון הבארוק הלחינו את המוזיקה שלהם במצב רוח אחד בלבד.
מכשירים:
בעוד שמוזיקת הבארוק העריצה צ'מבלו וכלי מיתר אחרים, המוזיקה הקלאסית העדיפה את הפסנתר.
רונדו סטייל:
סגנון הרונדו של מוזיקת הבארוק היה ABACABA בעוד שסגנון הרונדו של המוזיקה הקלאסית היה ABA או ABACA.
מבנה:
המוסיקאים הקלאסיים הקפידו על חוקים וכללים מסוימים בזמן הלחנת מוזיקה. למוזיקאי הבארוק היה יותר חופש באופן ההלחנה שלהם. עם החופש הזה, מלחיני הבארוק יכלו להתמקד יותר באימפרוביזציה ובהרכב הופעות סולו.
עם החופש, מלחיני הבארוק הפכו לראשונים שהקים סוג אופרה של ז'אנר מוזיקה. זה לא המקרה עם המבצעים הקלאסיים.
מלחינים מפורסמים:
כמה ממלחיני הבארוק המפורסמים הם ויוואלדי, באך, מונטוורדי, קורלי והנדל. כמה מהמלחינים הקלאסיים המפורסמים הם היידן, בטהובן, מוצרט ושוברט.
כפי שאתה יכול לראות, ההבדל בין הבארוק לקלאסי טמון באיזה סוג מוזיקה כל אחד הפיק, באילו כלי נגינה הם השתמשו, באיזו תקופה בהיסטוריה הם היו קיימים וכו'. עם זאת, בעולם המוזיקה, שניהם נערצת מאוד. כמו כן, המוזיקה של המלחינים הגדולים הללו מאותם זמנים כמו בטהובן ומוצרט עדיין מוערכת על ידי אנשים.
